Elvis Aaron Presley (East Tupelo, 8 de janeiro de 1935 — Memphis, 16 de agosto de 1977) foi um famoso músico e ator, nascido nos Estados Unidos da América, sendo mundialmente denominado como Rei do Rock. É também conhecido pela alcunha Elvis The Pelvis, apelido pelo qual ficou conhecido na década de 1950 por sua maneira extravagante e ousada de dançar. Uma de suas maiores virtudes era a sua voz, devido ao seu alcance vocal, que atingia, segundo especialistas, notas musicais de difícil alcance para um cantor popular. A crítica especializada reconhece seu expressivo ganho, em extensão, com a maturidade; além de virtuoso senso rítmico, força interpretativa e um timbre de voz que o destacava entre os cantores populares, sendo avaliado como um dos maiores e por outros como o melhor cantor popular do século XX.
Acompanhado pelo guitarrista Scotty Moore e pelo baixista Bill Black, Presley foi um dos criadores do rockabilly, uma fusão de música country e rhythm and blues.
Elvis tornou-se um dos maiores ícones da cultura popular mundial do século XX. Entre seus sucessos musicais podemos destacar "Hound Dog", "Don't Be Cruel", "Love me Tender", "All Shook up", "Teddy Bear", "Jailhouse Rock", "It's Now Or Never", "Can´t Help Falling In Love", "Surrender", "Crying In The Chapel", "Mystery Train", "In The Ghetto", "Suspicious Minds", "Don't Cry Daddy", "The Wonder Of You", "An American Trilogy", "Burning Love", "My Boy" e "Moody Blue". Na Europa, canções como "Wooden Heart", "You Don't Have To Say You Love Me", "My Boy" e "Moody Blue" fizeram sucesso. Particulamente no Brasil, foram bem-sucedidas as canções "Kiss Me Quick", "Bossa Nova Baby", "Bridge Over Troubled Water".
Após sua morte, novos sucessos advieram, como "Way Down" (logo após seu falecimento), "Always On My Mind", "Guitar Man", "A Little Less Conversation" e "Rubberneckin". Trinta anos depois de morrer, Presley ainda é o artista solo detentor do maior número de "hits" nas paradas mundiais e também é o maior recordista mundial em vendas de discos em todos os tempos com mais de 1 bilhão e meio de discos vendidos em todo o mundo.
1956 - Elvis Presley: Download
1956 - Elvis: Download
1957 - Loving You: Download
1957 - Jailhouse Rock: Download
1957 - Elvis Christmas Album: Download
1958 - King Creole: Download
1958 - Elvis Golden Records Volume 1: Download
1959 - 50.000.000 Elvis Fans Can't Be Wrong: Download
1960 - Elvis is Back!: Download
1960 - G.I. Blues: Download
1960 - His Hand in Mine: Download
1961 - Something for Everybody: Download
1961 - Blue Hawaii: Download
1962 - Pot Luck: Download
1962 - Kid Galahad/Girls! Girls! Girls!: Download
1963 - Elvis Golden Records Volume 3: Download
1964 - Viva Las Vegas/Roustabout: Download
1967 - How Great Thou Art: Download
1968 - Elvis Golden Records Volume 4: Download
1968 - Elvis NBC TV Special: Download
1970 - On Stage: Download
1970 - Almost In Love: Download
1970 - Elvis: That's The Way It Is: Download
1970 - Back In Memphis: Download
1970 - In Person at the International Hotel, Las Vegas, Nevada: Download
1971 - Elvis Country: Download
1971 - Love Letters from Elvis: Download
1971 - Elvis Sings the Wonderful World of Christmas: Download
1972 - Elvis Now: Download
1972 - He Touched Me: Download
1972 - Elvis as Recorded at Madison Square Garden: Download
1973 - Aloha From Hawaii: Download
1973 - Elvis: Download
1973 - Raised on Rock: Download
1974 - Good Times: Download
1974 - Elvis as Recorded Live on Stage in Memphis: Download
1975 - Promised Land: Download
1975 - Elvis Today: Download
1976 - From Elvis Presley Boulevard: Download
1977 - Moody Blue: Download
1977 - Elvis in Concert: Download
1991 - The Lost Album: Download
1997 - Platinum: Download
1999 - Artist of the Century: Download
sexta-feira, 8 de julho de 2011
Elvis Presley
quarta-feira, 6 de julho de 2011
Peter Frampton
Peter Frampton (Beckenham, Kent, 22 de abril de 1950) é um músico britânico mais conhecido por seu trabalho solo nos anos 70 como roqueiro de arena. Ele tornou-se famoso, entretanto, como integrante do The Herd quando se transformou num ídolo das adolescentes na Grã-Bretanha. Frampton ficou famoso por ser o primeiro guitarrista a utilizar do recurso da guitarra falada, que seria anos depois imitado por Slash (Guns n' Roses), Richie Sambora (Bon Jovi) e Dave Grohl (Foo Fighters). Ele então passou a trabalhar com Steve Marriott (dos The Small Faces) na banda Humble Pie, assim como em álbuns de Harry Nilsson, Jerry Lee Lewis e George Harrison. Sua estreia solo foi em 1972 com Wind of Change.
A explosão solo de Frampton veio com Frampton Comes Alive, seis vezes platina e que incluía os sucessos "Do You Feel Like We Do", "Baby, I Love Your Way" e "Show Me the Way".
Foi o álbum "ao vivo" mais vendido de todos os tempos. Depois que o álbum seguinte I'm in You foi lançado, Frampton envolveu-se em um sério acidente de carro nas Bahamas. Enquanto se recuperava, ele atuou em 1978, com os Bee Gees, no filme Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, um fracasso retumbante. Nos anos 80, Frampton voltou a gravar, mas nunca mais retornou às paradas de sucesso. Seu último álbum foi Thank You Mr. Churchill.
Depois do atentado ao World Trade Center em Nova Iorque, Frampton decidiu tornar-se um cidadão americano. Ele teve papel ativo na campanha eleitoral de 2004 do candidato John Kerry. Recentemente Peter Frampton ganhou o seu primeiro Grammy pelo seu álbum totalmente instrumental "Fingerprints", lançado no fim de 2007 que conta com integrantes do Pearl Jam, Rolling Stones, Allman Brothers Band e outros.
1967 - The Herd: Download
1972 - Wind of Change: Download
1973 - Frampton's Camel: Download
1974 - Somethin's Happening: Download
1975 - Frampton: Download
1976 - Frampton Comes Alive: Download
1977 - I'm in You: Download
1978 - Sgt. Pepper's Lonely Heart Club Band: Download
1979 - Where I Should Be: Download
1980 - Rise Up: Download
1981 - Breaking All the Rules: Download
1982 - The Art of Control: Download
1986 - Premonition: Download
1989 - When All the Pieces Fit: Download
1994 - Peter Frampton: Download
1995 - Frampton Comes Alive II: Download
2000 - Live in Detroit: Download
2003 - Now: Download
2006 - Fingerprints: Download
2010 - Thank You Mr. Churchill: Download
terça-feira, 5 de julho de 2011
Parliament
Grupo norte-americano formado nos anos 50, inicialmente era apenas um quinteto. Chegou a reunir de 11 a 25 músicos em torno do vocalista George Clinton e chama-se Parliament-Funkadelic. Os outros vocalistas eram Garry Shider, Ron ford, Ray Davis e Larry Heckstall, ams essa formação é bastante variável; além disso, há corais femininos, apresentados como Brides of Funkestein (ou Noivas de Funkestein, que é o apelido de George Clinton) ou Parlet. A agremiação reúne ainda vários subgrupos, como Bootsy Collins & Rubber Band, Eddie Hazel, Horny Horns, Bernie Worrell. E o nome Funkadelic refere-se à banda que acompanha os vocalistas, que também faz apresentações separadas. A todo esse aparato, somam-se um figurino cheio de brilhos, elementos de ficção científica, bom humor e energia suficiente para fazer as platéias dançarem sem parar em todos os seus shows. Uma das características da vocalização de George Clinton são os monólogos em que satiriza o spiritual (gênero musical cuja aparição se deu nos Estados Unidos da América, inicialmente interpretada por escravos negros, onde faziam uso de movimentos rítmicos do corpo e batiam palmas como acompanhamento da música), a era psicodélica e ainda os clichês da ficção científica, utilizando uma linguagem que se tornou característica da música funk.
1970 - Osmium: Download
1974 - Up for the Down Stroke: Download
1975 - Chocolate City: Download
1975 - Mothership Connection: Download
1976 - The Clones of Dr. Funkenstein: Download
1977 - Live: P-Funk Earth Tour: Download
1977 - Funkentelechy Vs. The Placebo Syndrome: Download
1978 - Motor Booty Affair: Download
1979 - Gloryhallastoopid (Or Pin the Tale on the Funky): Download
1980 - Trombipulation: Download
1984 - Parliament's Greatest Hits: Download
1993 - Tear The Roof Off: 1974-1980: Download Parte 1 / Download Parte 2
1995 - The Best of Parliament: Give Up the Funk: Download
1996 - Live 1976-1993: Download Parte 1 / Download Parte 2 / Download Parte 3 / Download Parte 4
2000 - 20th Century Masters - The Millennium Collection: The Best of Parliament: Download
2000 - Testify: Best of the Early Years: Download
Queen - Deep Cuts Vol. 2 (1977-1982)
01. Mustapha
02. Sheer Heart Attack
03. Spread Your Wings
04. Sleeping on the Sidewalk
05. It's Late
06. Rock It
07. Dead On Time
08. Sail Away Sweet Sister
09. Dragon Attack
10. Action This Day
11. Put Out The Fire
12. Staying Power
13. Jealousy
14. Battle Theme 
Som Nosso de Cada Dia - Ao Vivo no Aquarius
02. Bote Salva Vidas
03. Samba Prog Experimental (Instrumental)
04. Tinta Preta
05. Samba Prog Experimental 2 (Instrumental)
06. Sonhas Paulinho
Álbum ao vivo, remasterizado e lançado em 2011. Traz a apresentação da banda no Teatro Aquarius em 25 e 26 de setembro de 1976, gravado por um fã sem nenhum recurso técnico.
segunda-feira, 4 de julho de 2011
Live
O Live foi, durante um bom tempo, comparado com o U2 graças ao estilo de suas composições patrióticas e idealistas, com um quê de espiritual. Nascido no final dos anos 80, mais precisamente em 1988 na cidade de York na Pennsylvania, cidade natal de Chad Taylor (guitarra) Patrick Dahlheirmer (baixo) e Chad Gracey (bateria). Com o nome de First Aid, o trio se apresentava na cidade. Depois de perderem um concurso de talentos resolvem procurar um vocalista e encontra Ed Kowalczyk e o grupo passa a se chamar Public Affection.
Com o novo nome lançam em 1989 o cassete The Death of a Dictionay pelo selo Action Front Label, da própria banda. O trabalho é muito mal recebido pela crítica, mas a fita já trazia elementos do que seria visto em Mental Jewelry, primeiro álbum do Live. Com o cassete embaixo do braço, o Public Affection foi atrás de um selo maior, conseguiram assinar com a Giant Records e lançaram uma demo sem muito sucesso. Mudam novamente o nome, agora definitivamente, para Live - nome tirado de um chapéu -, assinam com a Radioactive e chamam Jerry Harrison, do Talking Heads, para produzir o primeiro disco da ´nova´ banda.
Mental Jewelry trás um punhado de canções baseadas nos escritos do filósofo indiano Jiddy Krishnamurti e elevou o Live como uma das surpresas do começo dos anos 90 graças ao sucesso de duas canções: Operation Spirit (The Tyranny of Tradition) e Pain Lies on the Riverside, seus maiores sucessos até hoje. O álbum é totalmente escrito por Kowalczykz, baseando-se no hinduismo. Uma leve lição de moral vinda de um bando de moleques com pouco mais de 20 anos. Em 1992, por incrível que pareça, o Live se apresenta no Brasil tocando no extinto Aeroanta em São Paulo, além de aparecer em vários programas de TV como o Programa Livre e Gaz Total, da MTV.
Três anos depois, o Live volta com Throwing Copper, considerado o melhor trabalho da banda. Throwing Copper ficou várias semanas entre os discos mais vendidos dos Estados Unidos, elevando o Live ao patamar de grande grupo de rock, principalmente pelas canções Selling the Drama, I Alone e Lightning Crashes, seu maior hit - escrito em memória de Barbara Lewis, uma colega de classe do pessoal da banda, morta por um motorista bêbado. O novo álbum vem com pequenas mudanças em relação à estréia, com mais ´raiva´ e dramaticidade em suas letras e arranjos e com um pouco menos da filosofia oriental, que havia norteado Mental Jewelry. O resultado foi um disco mais coeso e mais bem produzido levando a banda a faturar diversos prêmios e a gravar um MTV Acústico. Retornam ao Brasil em 1994, tocando ao lado do Sepultura no Hollywood Rock daquele ano.
Outros três anos passam e o grupo manda para as lojas Secret Samandhi. O álbum falha em manter o sucesso de seu sucessor e recebe quilos de críticas negativas. A imprensa alegou, na época, que a mudança de produtor, com Jay Healey no lugar de Jerry Harrison, atrapalhou o grupo. Na verdade Secret Samandhi se perdeu ao abusar da temática hindu, tanto nas letras quanto nos arranjos. O disco parece ter saído das sobras de estúdio de Jimmy Page e Kowalczyk canta cada vez mais parecido com Bono, do U2 e a banda some das rádios.
Chega o ano de 1999 e o grupo ressurge, para surpresa de muitos críticos que achavam que o Live havia acabado logo depois de Secret Samandhi. Neste ano lançam The Distance to Here que também recebe pesadas críticas. Apesar de terem chamado Jerry Harrison para produzi-lo, The Distance... não consegue capturar a essência dos dois primeiros discos do grupo, mantendo o clima de Secret Samandhi e abusando de climas sombrios. Alguns bons momentos aparecem em Feel the Quiet River Rage, Meltdows e Sun, mas o álbum é irregular, The Dolphin´s Cry é a canção mais conhecida do trabalho.
Tal regularidade só reaparece em 2001 com o lançamento de V. Apesar de ser bem recebido pela crítica, V não consegue vender tão bem. Talvez a mudança sonora, deixando o álbum com uma leve cara de anos 70, com uma mistura de de Earth, Wind and Fire, hip-hop e Beatles tenha afastado os fãs já acostumados com o indie rock característico da banda. Tocam novamente no Brasil, com shows em São Paulo e Belo Horizonte.
Dois anos depois Birds of Pray é lançado e marca a volta do Live às paradas americanas. Birds... entra no Top 30 da Billboard. Mesmo não se tornando um grande sucesso, como aconteceu com Throwing Copper, Birds... é uma boa amostra de que uma banda consegue se reinventar e voltar ao topo. Influênciados pelo 11 de setembro e também pelo nascimento da primeira filha de Kowalczyk, o Live faz seu álbum mais maduro, deixando e lado as comparações com o U2 e até mesmo a forte influência hindu. Este ´novo´ Live se apresenta no Brasil em 2003, com um único show no Via Funchal, em São Paulo.
Em 2006 é lançado de Songs From a Black Mountain, sétimo trabalho da banda.
1991 - Mental Jewelry: Download
1994 - Throwing Copper: Download
1997 - Secret Samadhi: Download
1999 - The Distance to Here: Download
2001 - V: Download
2003 - Birds of Pray: Download
2006 - Songs from Black Mountain: Download
Smashing Pumpkins
Smashing Pumpkins é uma banda de rock alternativo norte-americana formada em Chicago no ano de 1987. A banda passou por diversas mudanças de integrantes ao longo do tempo, mas durante a maior parte de sua carreira, assim como na maioria dos créditos em seus álbuns, foram compostos por Billy Corgan (vocais, guitarra), James Iha (guitarra, vocais), D'arcy Wretzky (baixo, vocais) e Jimmy Chamberlin (bateria, percussão).
Menos influenciados pelo punk rock do que outras bandas contemporâneas de rock alternativo, a banda possui uma sonoridade bastante diversa, densa, com uma forte presença de guitarras e com elementos de grunge, rock gótico, heavy metal, dream pop, rock psicodélico, rock progressivo, um estilo de produção shoegaze e, posteriormente, música eletrônica. O líder da banda, Billy Corgan, é o principal compositor - suas grandes ambições musicais e letras catárticas moldaram as canções e álbuns da banda, que têm sido descritos como "angustiados, relatos da terra de pesadelos de Billy Corgan."
O Smashing Pumpkins surgiu no mainstream com o seu segundo álbum de estúdio, Siamese Dream, lançado em 1993. A banda construiu a fama deste álbum com uma extensa turnê, e seu sucessor, Mellon Collie and the Infinite Sadness, lançado no ano de 1995, estreou na primeira posição na Billboard. Com aproximadamente 18,3 milhões de álbuns vendidos apenas nos Estados Unidos em 2006, o Smashing Pumpkins foi uma das bandas mais aclamadas e de maior sucesso comercial dos anos 1990. De qualquer maneira, brigas internas, uso de drogas e a diminuição das vendas dos álbuns obrigaram a banda a se encerrar no ano de 2000. Em abril de 2006, Billy Corgan anunciou que a banda estava retornando e que iriam gravar um novo álbum. Os membros que retornaram foram Billy Corgan e Jimmy Chamberlin, e eles contrataram novos membros Jeff Schroeder (guitarra, vocais), Ginger Reyes (baixo, vocais) e Lisa Harriton (teclados, vocais) em 2007 para a turnê de divulgação do álbum Zeitgeist.
1991 - Gish: Download
1993 - Siamese Dream: Download
1995 - Mellon Collie and the Infinite Sadness: Download Parte 1 / Download Parte 2
1998 - Adore: Download
2000 - Machina/The Machines of God: Download
2000 - Machina II/The Friends & Enemies of Modern Music: Download Parte 1 / Download Parte 2
2007 - Zeitgeist: Download
2010: Teargarden by Kaleidyscope Vol. 1: Songs for a Sailor: Download
2010: Teargarden by Kaleidyscope Vol. 2: The Solstice Bare: Download
domingo, 3 de julho de 2011
David Gilmour
David Jon Gilmour nasceu em 06 de março de 1946 em Grantchester, Cambridge. Sua mãe é Sylvia Gilmour e seu pai é Douglas Gilmour. Douglas foi um professor de genética na Universidade de Cambridge. Em 1975 David casou-se com Ginger, que então passou a se chamar Ginger Gilmour. Tiveram três filhas: Sara, Clare e Alice, e um filho, Matthew. David divorciou-se de Ginger em 1988.
É o membro mais novo do Pink Floyd. Foi convidado após a saída de Syd Barrett da banda. O primeiro trabalho do Pink Floyd liderado por David Gilmour (após a era Roger Waters) foi o disco A Momentary Lapse Of Reason. Depois de algum tempo fora a banda voltou a lançar um disco com músicas inéditas, aliás, um dos melhores trabalhos do Pink Floyd, o disco The Division Bell. Nos anos 90 foi lançado um disco ao vivo, em Earls Curt, Londres, chamado P.U.L.S.E., com direção e liderança de David Gilmour.
David Gilmour é um dos melhores guitarristas do mundo, sabe como ninguém usar ecos, delays, e distorções, com essas características consegue criar sons progressivos implementados com grandes efeitos como ninguém.
Hoje David vive em West Sussex com sua atual esposa chamada Polly Samson, uma jornalista que o ajudou em algumas canções no disco The Division Bell.
Em junho de 1995 David foi pai novamente, teve um bebê com Polly que se chama Joe. Antes de se casar com David Gilmour, Polly era casada e mãe de uma filha, que hoje mora com o casal Gilmour.
David Gilmour, além da música tem outra paixão: a de voar. Possui uma coleção de aviões clássicos da Intrepid Aviation Company.
1978 - David Gilmour: Download
1984 - About Face: Download
2006 - On an Island: Download
2008 - Live in Gdańsk: Download Parte 1 / Download Parte 2
sábado, 2 de julho de 2011
Twisted Sister
A cena de um moleque estourando o tímpano dos pais ao tocar rock and roll no volume mais alto do som ficou clássica com o Kiss, mas seus seguidores do Twisted Sister também merecem a analogia: o rock dos anos 70, misturado ao glam e ao grotesco, fez dos filhos de Alice Cooper e Kiss um outro clássico.
Jay Jay French (guitarra), Eddie "Fingers" Ojeda (guitarra) e Kenneth Harrison Neil juntaram-se em 75 e, embora French tenha criado o Twisted Sister em 72 para fazer cover do glam rock, a banda completou-se em 1976 com a chegada do vocalista Dee Snider, um garoto apaixonado por Led Zeppelin, AC/DC e hard rock em geral, e do baterista Tony Petri.
Em 79, Mark "Animal" Mendoza assumiu o baixo. Mas foi só em 1982 que eles conseguiram um contrato para o primeiro álbum, Under the Blade (com o baterista A. J. Pero), que conquistou os fãs do underground.
You Can't Stop Rock 'N' Roll, de 83, transformou-se em um clássico. Adicionando heavy metal ao seu som, o Twisted Sister consagrou-se na história do rock com o álbum Stay Hungry (84), que continha os hits I Wanna Rock, The Price e We're Not Gonna Take It que, de tão tocados nas rádios e na MTV, saturaram a imagem do grupo.
A banda tornou-se um símbolo para os adolescentes nos anos 80. A banda chegou a ter tanta importãncia nos Estados Unidos que Dee Snider chegou a ser garoto-propaganda do governo americano nos anos 80 numa campanha para encorajar jovens a ingressarem no Exército.
Devido a paixão desenfreada de alguns fãs mais afoitos, Dee chegou a fazer um seguro milionário de seus longos cabelos louros (seu cabelo ia abaixo da cintura) e alguns fãs tentavam arrancar mechas durante os shows da banda.
Dee também tem paixão por cinema, e investiu sua própria imagem e dinheiro num filme chamado Mórbido Silêncio, que foi lançado em esquema independente na época. O filme teve o roteiro escrito pelo próprio Snider e tornou-se cult. Robert Englund, o Freddy Krueger de A Hora do Pesadelo fez parte do elenco. Eles ainda lançaram Come Out and Play (85) e Love is for Suckers, de 87, mas nunca mais alcançaram o sucesso de antes, colocando um fim na banda logo depois.
Em 1999, eles se reuniram para lançar material ao vivo do grupo e, em 2004, rearranjaram seus clássicos do Stay Hungry e os lançaram no álbum Still Hungry. Recentemente saiu um tributo a banda com importantes nomes do hard rock atual. Entre os fãs confessos da banda há nomes como Sebastian Bach, ex-Skid Row, Bret Michaels, do Poison e até Gene Simmons do KISS já teceu comentários elogiosos ao som do Twisted. Em 2007 a banda teve seu clássico I Wanna Rock presente no game Guitar Hero Encore:Rock's the 80'. I Wanna Rock também foi licenciada, em 2002 para o jogo G.T.A Vice City, podendo ser ouvida na própria rádio do game, V-ROCK.
1983 - You Can't Stop Rock 'N' Roll: Download
1984 - Stay Hungry: Download
1985 - Come Out and Play: Download
1987 - Love is for Suckers: Download
1992 - Big Hits and Nasty Cuts The Best of Twisted Sister: Download
1994 - Live at Hammersmith: Download
1999 - Club Daze Vol. 1 Studio Sessions: Download
2001 - Club Daze Vol. 2 Live in the Bars: Download
2004 - Still Hungry: Download
2005 - Live at the Wacken - The Reunion: Download
2006 - A Twisted Christmas: Download
2008 - Live at the Astoria: Download
quarta-feira, 29 de junho de 2011
Funkadelic
Funkadelic foi uma banda americana dos anos 70. Juntamente com Parliament, ambas lideradas por George Clinton, foram as precursoras do P-Funk. Teve origem em 1964, como banda de acompanhamento do Parliament, quando ainda não tinha nome. Seu terceiro disco de estúdio, Maggot Brain, é até hoje aclamado por críticos e fãs como um dos maiores da historia da música psicodelica, do soul e do funk. Este disco ficou na posição 486, na lista da Rolling Stone dos 500 maiores discos de todos os tempos.
1970 - Funkadelic: Download
1970 - Free Your Mind... and Your Ass Will Follow: Download
1971 - Maggot Brain: Download
1972 - America Eats Its Young: Download
1973 - Cosmic Slop: Download
1974 - Standing on the Verge of Getting It On: Download
1975 - Let's Take It to the Stage: Download
1976 - Hardcore Jollies: Download
1976 - Tales of Kidd Funkadelic: Download
1978 - One Nation Under a Groove: Download
1979 - Uncle Jam Wants You: Download
1980 - Connections & Disconnections: Download
1981 - The Electric Spanking of War Babies: Download
1993 - Music For Your Mother: Funkadelic 45s: Download Parte 1 / Download Parte 2
1994 - The Best of Funkadelic: 1976-1981: Download
1996 - Funkadelic Live: Meadowbrook, Rochester, Michigan: Download
2000 - Funk Gets Stronger: Download Parte 1 / Download Parte 2
2000 - Suitably Funky: Download
2000 - Original Cosmic Funk Crew: Download
2007 - By Way of the Drum: Download
2008 - Toys: Download
Supertramp
Roger Hodgson (Portsmouth/CB, 21/03/50, vocais, guitarra, baixo), Richard Davies (Rick, CB, 22/07/44, teclados, vocais), Richard Palmer (guitarra) e Bob Miller reúnem-se pela primeira vez em 69. O primeiro LP, de 70, é um fracasso comercial. Depois do lançamento, Miller é substituído por Kevin Currie (Liverpool/CB, bateria). Palmer também deixa o grupo, que passa a contar com Dave Winthop (Nova Jersey/EUA, 27/11/48, sax) e Frank Farrel (Birmingham/CB, baixo) - O fracasso do segundo LP provoca a separação temporária da banda - Para Crime Of The Century, Hodgson e Davies recrutam John Anthony Helliwell (CB, sax), Dougie Thomson (1951, CB, baixo) e Bob C. Benberg (bateria). O álbum fica em primeiro lugar na parada britânica, colocando o hit "Dreamer" no Top 20 - Os dois álbuns seguintes conseguem boas vendagens na Inglaterra - O Supertramp só estoura nos EUA com Breakfast In America, que chega ao primeiro posto. Entre seus hits estão "The Logical Song" e "Take The Long Way Home" - O álbum ao vivo Paris alcança o oitavo lugar da parada norte-americana em 80. "It´s Raining Again" é o hit de ...Famous Last Words..., lançado em 82. No ano seguinte, Hodgson deixa o grupo. - Mesmo sem repetir o êxito dos LPs anteriores, Brother Where You Bound emplaca o hit "Cannonball" - A turnê de lançamento de Free As A Bird inclui o Brasil: em janeiro de 88, o grupo se apresenta na primeira edição do Hollywood Rock.
FRASES: "Quando Hodgson deixou a banda, pensamos em desistir de tudo. Mas a turnê de Brother... nos convenceu a prosseguir". "Queremos soar como se tivéssemos uma orquestra dentro da banda" (Rick Davies). "A longevidade do Supertramp vem da qualidade da sua música. Não vivemos do passado" (Rick Davies, em 88). "Enquanto tivermos um retorno da platéia, valerá a pena continuar".
1970 - Supertramp: Download
1971 - Indelibly Stamped: Download
1974 - Crime of the Century: Download
1975 - Crisis What Crisis: Download
1977 - Even in the Quietest Moments: Download
1979 - Breakfast in America: Download
1980 - Paris: Download
1982 - Famous Last Words: Download
1985 - Brother Where You Bound: Download
1987 - Free As A Bird: Download
1988 - Live '88: Download
1994 - The Autobiography of Supertramp: Download
1997 - Some Things Never Change: Download
1999 - It Was the Best of Times: Download
2001 - Is Everybody Listening: Download
2002 - Slow Motion: Download
terça-feira, 28 de junho de 2011
Roger Daltrey - Best of Rockers & Ballads
01. It's a Hard Life
02. Giving It All Away
03. Without Your Love
04. Say It Ain't So Joe
05. Leon
06. The Prisoner
07. Parade
08. White City Lights
09. Oceans Away
10. One Man Band
11. Avenging Annie
12. Walking The Dog
13. One of the Boys
14. Thinking
15. Free Me
16. Proud
17. Reprise - One Man Band
domingo, 26 de junho de 2011
Stevie Wonder
FRASES: "Eu não me considero um artista negro. Eu me vejo como um artista, que é negro." "Nunca cantei na África do Sul e não o farei enquanto a situação não mudar." "Quando você começa a pensar que é o número um, você começa a ir para lugar nenhum."
1962 - Tribute to Uncle Ray: Download
1963 - Recorded Live: The 12 Year Old Genius: Download
1963 - With a Song In My Heart: Download
1964 - Stevie at the Beach: Download
1966 - Uptight (Everything's Alright): Download
1966 - Down to Earth: Download
1967 - I Was Made to Love Her: Download
1967 - Someday at Christmas: Download
1968 - Eivets Rednow (featuring "Alfie"): Download
1968 - For Once in My Life: Download
1969 - My Cherie Amour: Download
1970 - Signed, Sealed & Delivered: Download
1971 - Greatest Hits Vol 2: Download
1971 - Where I'm Coming From: Download
1972 - Music of My Mind: Download
1972 - Talking Book: Download
1973 - Innervisions: Download
1974 - Fulfillingness' First Finale: Download
1976 - Songs in the Key of Life: Download Parte 1 / Download Parte 2
1979 - Journey Through the Secret Life of Plants: Download Parte 1 / Download Parte 2
1980 - Hotter Than July: Download
1982 - Stevie Original Musiquarium I: Download Parte 1 / Download Parte 2
1984 - The Woman in Red: Download
1985 - In Square Circle: Download
1987 - Characters: Download
1991 - Jungle Fever: Download
1995 - Conversation Peace: Download
1995 - Natural Wonder: Download Parte 1 / Download Parte 2
1996 - Song Review: A Greatest Hits Collection: Download
1999 - At The Close of a Century: Download Parte 1 / Download Parte 2 / Download Parte 3 / Download Parte 4
2002 - The Definitive Collection: Download Parte 1 / Download Parte 2
2005 - A Time to Love: Download
2007 - Number 1's: Download
2009 - Live At Last: Download
quinta-feira, 23 de junho de 2011
Spandau Ballet
Spandau Ballet é uma popular banda inglesa dos anos 80. Inicialmente inspirada por uma mistura de funk e synthpop, o grupo eventualmente moveria-se em direção ao pop. Assim como seus rivais Duran Duran, eles conseguiram “estourar” na América, embora brevemente.
O guitarrista e compositor Gary Kemp e seu irmão, o baixista Martin Kemp formaram a banda em 1979, com o baterista John Keeble, o vocalista Tony Hadley e Steve Norman, que a princípio tocava guitarra mas que posteriormente passou para o saxofone quando a banda mudou seu estilo musical.
A banda era inicialmente chamada “The Makers”, mas mudou de nome depois de uma visita a Berlim; a inspiração veio de uma pichação que um de seus roadies viu na cidade. A banda começou a tocar e a repercutir em Londres como a banda da casa da boate Blitz, que seria creditada como o local de surgimento de um novo estilo musical dos anos 80, chamado New Romantic.
A banda eventualmente assinou com a Island Records. Depois de se afastar do movimento New Romantic, eles passaram a soar mais pop, alcançando o sucesso com o álbum True, de 1983. No final de 1984, o Spandau participou da Band Aid, com Hadley ganhando destaque nos vocais; no ano seguinte eles tocariam no Wembley Stadium em Londres no final do Live Aid.
O grupo finalmente se separaria depois do fracasso de Heart Like a Sky, em 1989. Os irmãos Kemp seguiram carreira de ator, enquanto o restante dos integrantes tentavam processá-los para obter uma participação no recebimento dos direitos das canções do Spandau Ballet, não conseguindo um acordo.
Os três passaram então a viajar em turnê, mas como os direitos do nome da banda também eram de Gary Kemp, eles tiveram de se apresentar com a sofrível denominação de “Hadley, Keeble e Norman, ex-Spandau Ballet”.
1981 - Journeys to Glory: Download Parte 1 / Download Parte 2
1982 - Diamond: Download Parte 1 / Download Parte 2
1983 - True: Download Parte 1 / Download Parte 2
1984 - Parade: Download
1986 - The Twelve Inch Mixes: Download
1986 - Through the Barricades: Download
1989 - Heart Like a Sky: Download
1991 - The Best of Spandau Ballet: Download
2001 - Gold: The Best of Spandau Ballet: Download
2002 - Reformation: Download Parte 1 / Download Parte 2 / Download Parte 3
2005 - Live from the N.E.C.: Download Parte 1 / Download Parte 2
2006 - Singles, Rarities & Remixes: Download Parte 1 / Download Parte 2
2009 - Once More: Download
Deep Purple
FRASES: "Eu sempre quis tocar com os dedos do pé. Acho que a sensação seria boa" (Richie Blackmore). "O Deep Purple era uma banda completamente egocêntrica" (Ian Paice). "Todos os guitarristas da minha geração foram muito influenciados por ele. E uma das levadas mais memoráveis de todos os tempos" (Adrian Smith, ex-Iron Maiden, comentando o riff de "Smoke On The Water").
1968 - The Book of Taliesyn: Download
1969 - Deep Purple: Download
1970 - Concerto for Group and Orchestra: Download
1970 - In Rock: Download
1971 - Fireball: Download
1972 - Machine Head: Download
1972 - Made in Japan: Download
1973 - Who Do We Think We Are: Download
1974 - Burn: Download
1974 - Live in London: Download
1974 - Stormbringer: Download
1975 - Come Taste The Band: Download
1976 - Made in Europe: Download
1984 - Perfect Strangers: Download
1987 - The House of Blue Light: Download
1990 - Slaves and Masters: Download
1992 - The Battle Rages On: Download
1995 - Unplugged: Download
1996 - Purpendicular: Download
1997 - Live at the Olympia: Download
1998 - Abandon: Download
1998 - Come Hell or High Water: Download
1999 - Total Abandon: Live in Australia: Download
2000 - Bombay Live '95: Download
2000 - In Concert With The London Symphony: Download
2002 - Live in Seoul South Korea 1995: Download
2003 - Bananas: Download
2006 - Rapture of the Deep (Tour Edition): Download